Élise Lerat
![](https://lequaiangers.artishoc.coop/media/cache/artishoc_focus/e3d58db1-cced-432c-b4c4-ecaf74fd4850/v1/medias/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6Ik1qTTNNekV5IiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJtZWRpYS9tZWRpYV9pZCJ9fQ%3D%3D--dc7df7687be523ce3a6bbcb20b075ad9f7accdb417d59faf87555c4b99e868f2/46e120bfd7e3/20-reve-et-ivresse_c-gregg-brehin.jpg)
© Gregg Bréhin
Entre tumulte et repos, les mouvements des danseur·euses se réorganisent sans cesse. Entre ivresse et extase, les corps s’abandonnent au mouvement répétitif, et s’agencent. Du groupe naît le solo, le duo et le trio. Et de ces formes réapparaît le groupe, l’unisson.
Passée par l’école du Cndc sous l’ère Bouvier-Obadia, formée sous les regards entre autres de Mathilde Monnier et de Carolyn Carlson, Élise Lerat s’est plongée dans les textes pour créer une matière forte et fluide, maîtrisée et débridée. Nietzsche et sa Naissance de la tragédie sont ici convoqués : se jouent le combat entre la droiture d’Apollon et le chaos dionysiaque : « L’un sans l’autre n’existerait pas. Et puis il y a la présence du choeur antique : c’est de la danse, de l’extase et de la fête d’un groupe que naît l’individu ». Gilles Deleuze et son concept du plan d’immanence (les choses naissent d’un sol fertile) a aussi été une source d’inspiration pour la chorégraphe qui insiste toutefois sur le côté très charnel de sa danse, très physique. Sur une musique créée en live, les cinq interprètes foulent un terreau de lichens et de lauriers comme iels retournent ce terreau sensible et philosophique.
Spectacle programmé dans le cadre de Voisinages, dispositif soutenu par la Région des Pays de la Loire.
Chorégraphie : Élise Lerat.
En collaboration avec les interprètes : Benoît Canteteau, Christophe Jeannot, Elvira Madrigal, Félix Maurin, Lisa Miramond.
Création musicale : Mathias Delplanque.
Diffusion musicale : Céline Challet.
Création lumières : Pierre Bouglé.
Régie plateau et régie générale : Manon Allard.
Costumes : Meg Boury.
Scénographie : Marine Brosse.
Collaboratrice : Manon Airaud (anthropologue et danseuse).
Production : Justine Lefebvre.
Remerciement : Dorian Astor.
Production : Collectif Allogène
Coproduction : Le Lieu Unique, scène nationale de Nantes ; Cndc – Angers ; Le Carré, scène nationale de Château Gontier ; Le Cargo - Segré en Anjou Bleu
Soutiens : DRAC des Pays-de-la-Loire (quote-part conventionnement) ; Conseil départemental de Loire-Atlantique ; Ville de Nantes ; TU-Nantes, scène conventionnée (accueil en résidence et coréalisation)