Conception Étienne Saglio
T900
1h
à partir de 8 ans
Représentations scolaires : jeu. 21 nov. 14h15, ven. 22 nov. 10h
![](https://lequaiangers.artishoc.coop/media/cache/artishoc_focus/e3d58db1-cced-432c-b4c4-ecaf74fd4850/v1/medias/eyJfcmFpbHMiOnsibWVzc2FnZSI6Ik1qTTNPRGsyIiwiZXhwIjpudWxsLCJwdXIiOiJtZWRpYS9tZWRpYV9pZCJ9fQ%3D%3D--0190a89864cbbc63c53b19c73b109ce449cb1934814776cf172dc006375ed9fc/3c1f2871080d/indd-web-16-913.jpg)
Avec Étienne Saglio ou Vasil Tasevski, Clément Dazin ou Antoine Guillaume et Messi
Figure incontournable de la magie nouvelle, Étienne Saglio revient au Quai avec une nouvelle création poétique et fascinante, qui promet de nous enchanter. Un spectacle aérien où la métamorphose est reine.
On se souvient des Limbes ou du Bruit des loups. « Dresseur de fantômes », « chasseur d’émotions », « enchanteur du réel », les expressions ne manquent pas pour décrire Étienne Saglio. Pour sa création 2024, tout commence avec un masque en carton aux couleurs vives, avec un bec et de grandes oreilles. Un masque mi-humain, mi-animal, comme un besoin de transformation, une envie de changer de forme, et de corps. Une envie d’oser la multiplicité. Géants de papier, chien à masque d’oiseau et poupée vaudou peuplent cette nouvelle création, enrobés par la musique de Madeleine Cazenave. C’est beau et doux, il y a de la magie, de la danse et du théâtre d’ombres. Les échelles se mélangent, le fantastique fait irruption, tout se métamorphose, crée l’illusion.
Dramaturgie et regard extérieur Valentine Losseau et Raphaël Navarro.
Scénographie Benjamin Gabrié.
Création musicale Madeleine Cazenave, Thomas Watteau.
Création lumière Alexandre Dujardin.
Régie lumière Alexandre Dujardin ou Laurent Beucher.
Régie son Thomas Watteau ou Christophe Chauvière.
Conception machinerie Simon Maurice.
Conception vidéo Camille Cotineau.
Régie vidéo Camille Cotineau ou Camille Gateau.
Régie générale et construction Yohann Nayet.
Régie plateau Yohann Nayet ou Alexis Artero, Simon Maurice ou Benoit Desnos, Louise Bouchicot et Louise Digard.
Création informatique Tom Magnier.
Régie informatique Thibaut Champagne ou Nicolas Guichard.
Réalisation des marionnettes, accessoires et costumes Louise Digard.
Coachs animaliers Laura Martin et Pascal Tréguy.
Logistique de tournée Marion Galon.
Montage de production, administration et diffusion AY-ROOP.
Production Monstre(s).
Coproduction Le Quai CDN Angers Pays de la Loire.
Production Théâtre de Cornouaille, Scène Nationale de Quimper ; maisondelaculture de Bourges, Scène Nationale ; Scène nationale de l’Essonne ; Théâtre national de Nice, CDN Nice Côte d’Azur ; Théâtre Sénart, Scène nationale ; Théâtre National de Bretagne, Rennes ; Tandem Scène nationale, Arras-Douai ; Equinoxe, Scène Nationale, Châteauroux ; Le Grand T, théâtre de Loire-Atlantique ; MC2: Maison de la Culture de Grenoble, Scène Nationale ; La rose des vents, scène nationale Lille Métropole-Villeneuve d’Ascq ; Espace des Arts, Scène Nationale, Chalon-sur-Saône ; Le Manège, Scène Nationale Transfrontalière, Maubeuge ; La Comédie de Clermont scène nationale ; Carré Magique, Pôle national cirque en Bretagne ; Théâtre du Rond-Point, Paris ; Centre culturel Jacques Duhamel, Vitré ; AY-ROOP, Scène de territoire cirque, Rennes ; Le Carré, Scène Nationale, CACIN du Pays de Château-Gontier ; L’Hectare – Territoires vendômois, Centre National de la Marionnette, Vendôme / Les Scènes du Golfe, Théâtres de Vannes et Arradon / Le Carreau, Scène nationale de Forbach et de l’Est mosellan ; Le Théâtre de Laval, Centre National de la Marionnette ; Le Quai CDN Angers Pays de la Loire.
Avec le soutien du Ministère de la Culture / DGCA - aide nationale pour les arts du cirque et DRAC Bretagne, ARTCENA - Écrire pour le cirque, Rennes Métropole.
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National.
Monstre(s) bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
Aucun animal n’a été maltraité pendant la réalisation de ce spectacle.